Dez obras de Mozart que você talvez não conheça

Não existe realmente nenhum Mozart “desconhecido” atualmente. No 225º aniversário de sua morte, em 2016, a gravadora Universal lançou a mais nova de várias (!) edições completas de cada nota que Mozart escreveu. Então, tudo o que escrevemos pelo “milagre que Deus deixou nascer em Salzburgo” está prontamente disponível para ouvintes do século 21 (incluindo o recém-descoberto trio de cordas, apelidado de “Ganz Kleine Nachtmusik”).

No entanto, mesmo os fãs de Mozart tendem a se ater aos favoritos testados e aprovados, os eternos favoritos — seja a sinfonia “Júpiter”, um concerto tardio para piano, “Figaro” ou “Eine Kleine Nachtmusik”. Portanto, para ajudar a expandir seus horizontes mozartianos, caros leitores, permitam-me recomendar dez peças do mestre que vocês provavelmente não ouviram, mas deveriam ouvir. Anotei ao lado de cada obra qual peça de Mozart mais popular ela se assemelha. Também listado ao lado de cada peça recomendada e pouco conhecida está o número do catálogo Köchel, para sua conveniência.

Ofuscado pelo popular “Exsultate Jubilate”, que foi escrito dois anos depois, o “Regina Coeli” também apresenta a voz de soprano e não é menos bonito. O Mozart de quinze anos abre e fecha a peça com uma melodia alegre e animada para o coro. No meio, há duas seções contemplativas com uma solista soprano (ela também se exibe na conclusão “Alleluia”).

Mozart consegue um efeito incrível neste encantador noturno, os quatro pequenos conjuntos participando de uma conversa ecoante. Cuidado, no entanto: muitos maestros em gravações falharam em alcançar esse efeito acústico; fique com a gravação de Jordi Savall, a única gravação disponível que acerta.

Mozart escreveu um bom número de danças durante sua curta vida. Em 1778, ele foi contratado para escrever música de balé para uma ópera, “Les Petits Riens” (As Pequenas Coisas), obra do obscuro compositor Niccolo Piccini. Outros compositores também contribuíram com música de dança para a produção. Existem poucas gravações dessas ninharias encantadoras. A gravação recomendada abaixo inclui as danças conhecidas por serem obra de Mozart e outros números que podem ter sido escritos por Mozart.

Esta minissinfonia tripartite de oito minutos é uma delícia. Ele abre com um estrondo, e a empolgação nunca diminui ao longo do primeiro movimento de três minutos. Depois de um breve e bonito andante, o final se precipita, construindo um floreio absolutamente emocionante e essencialmente mozartiano de um final cheio de arrogância e alto astral. O gênio de Mozart está aqui encapsulado em meros oito minutos.

Sim, o número de Köchel está correto; Mozart escreveu sua “Pequena Cantata Maçônica” cerca de um mês antes de morrer para dedicar ao novo local de sua Loja Maçônica. É raro que o falecido Mozart seja esquecido; talvez as associações maçônicas e a estrutura incomum e a natureza inesperadamente animada da peça (nós gostamos da noção romântica do jovem Mozart moribundo e assombrado) tenham dificultado sua popularidade. Esta não é uma obra-prima, mas a abertura e o fechamento alegres da obra por si só fazem valer a pena uma audição ocasional. É verdade que a cantata não é nada em espírito como a sombria “Maurerische Trauermusik” — e você pode nem estar familiarizado com essa peça, embora seja provavelmente um “preenchimento” na sua gravação do “Réquiem” — mas se as associações maçônicas não o incomodam, então talvez você goste desta cantata feliz de doze minutos exaltando as supostas virtudes da Maçonaria.

Composta por Mozart aos dezoito anos, La Finta Giardiniera (“A Falsa Jardineira”) é uma ópera cômica do tipo aperfeiçoada por Mozart em sua colaboração posterior com o libretista Lorenzo da Ponte. A ópera, que Mozart arranjou para uma orquestra reduzida, fracassou durante a vida do compositor, mas foi revivida cinco anos após sua morte em Praga com uma orquestração mais completa, que pode ou não ter sido de Mozart. Em qualquer caso, a versão totalmente orquestrada soa como Mozart maduro e, portanto, parece mais próxima da trilogia de ópera Mozart/Da Ponte de “Figaro-Don Giovanni-Così fan tutte”. Finalmente temos uma gravação desta versão totalmente orquestrada, graças ao maestro sempre empreendedor Rene Jacobs.

Você provavelmente nunca ouviu ou viu “Don Giovanni” como Mozart pretendia. Depois da estreia em Praga, ele retrabalhou partes da ópera para a produção de Viena, dando ao tenor que tocava Masetto uma nova ária mais adequada aos seus talentos vocais e escrevendo uma cena inteiramente nova para o servo de Don, Leporello, e a garota do campo, Zerlina. Pelo menos no último século, tem sido comum encenar uma versão híbrida das versões de Praga e Viena, uma que, no entanto, dispensa o dueto, “Per queste tue manine”, que aparentemente foi considerada muito boba por muitos maestros para uma ópera que culmina com o protagonista indo para o Inferno. No entanto, o próprio Mozart considerou Don Giovanni sui generis, nem ópera buffa nem ópera seria; em vez disso, ele e Da Ponte o chamaram de dramma giocoso, um drama engraçado, e “Per queste tue manine” encapsula bem a natureza dupla da criação de Mozart.

Baseado no Livro Bíblico de Judite, este é o único oratório de Mozart. Mas seu libreto sério (a história conta a decapitação do general bárbaro Holofernes pela viúva israelita, Judite) e sua ambientação em italiano o tornam, em alguns aspectos, um precursor da ópera séria posterior de Mozart, “Idomeneo” [Idomeu, Rei de Creta] e “La Clemenza di Tito” [A Clemência de Tito]. Cheio de árias excelentes, é preciso continuar lembrando a si mesmo que esta foi a criação de um jovem de quinze anos.

Mozart compôs esta música incidental em seus vinte anos para uma peça sobre as maquinações da sucessão dinástica no Egito. A partitura inclui coros que lembram a música séria dos guardas do templo de Sarastro em “A Flauta Mágica”. Os interlúdios orquestrais não são meras ninharias, mas são bastante dramáticos.

Mozart nunca terminou esta ópera, completando apenas os dois primeiros dos três atos e nunca criando uma abertura. Tecnicamente um singspiel alemão, (“peça cantada”), foi um precursor de “Die Entführung aus dem Serail” [“O Rapto do Serralho”], o grande sucesso de Mozart dois anos depois. Como aquela obra mais familiar, é uma “ópera de resgate”, contando uma história de ocidentais sequestrados por turcos mouros, um tema popular em uma época em que piratas do Mediterrâneo aterrorizavam marinheiros europeus. O diálogo falado da ópera foi perdido.

Várias tentativas de “completar” a obra foram feitas, empregando outras músicas de Mozart (frequentemente a música de “Thamos, Rei do Egito” e às vezes, como a abertura, a mencionada Sinfonia nº 32) e diálogos recém-escritos. Zaide contém uma das coisas mais belas que Mozart já escreveu, a ária “Ruhe sanft, mein holdes Leben” (“Descanse suavemente, minha querida vida”), cantada pela heroína homônima para seu amado. A ária de “raiva”, “Tiger! Wetze nur die Klauen” (“Tigre! Afie suas garras”) também é uma das maiores do compositor no gênero. Se Mozart tivesse completado a obra, ela certamente teria ficado só um pouco abaixo de seus maiores dramas. Infelizmente… Mas o que há da obra é incrível e deveria ser muito mais conhecida.

Stephen Klugewicz é Ph.D. em História Americana, com especialização nas eras da Fundação e Primeira República. Ele é ex-diretor executivo da Collegiate Network no Intercollegiate Studies Institute e tem longa experiência em educação e desenvolvimento, tendo atuado como Diretor de Educação no National Constitution Center, como Diretor da Regina Luminis Academy, como diretor executivo da Robert and Marie Hansen Foundation e como Diretor de Desenvolvimento na Aristoi Classical Academy.